Главный тренд - массовая индивидуализация. Дизайн не для всех, но для каждого. Дизайнеры размышляют об эклектичном интерьере - микс стилей и стилистик лучше всего выражает личность и ее пристрастия. Призыв звучит так: игнорируйте тенденции, персонализируйте интерьер и проявляйте свои эмоции!
Девелоперы во всем мире сокращают средние площади квартир, городские жилища становятся компактнее. Умы дизайнеров занимает все, что поможет современному номаду умещаться на небольшом количестве метров, при этом не потеряв в комфорте: модульные диваны, складные столики, откидные кровати и спрятанные кухни.
главный редактор ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН
Особую остроту приобретают технологические инновации: многофункциональные устройства, домашние роботы, бытовая техника с выходом в интернет. Потолочные светильники, чайники и холодильники управляются со смартфона. Кухни в современных домах напоминают профессиональные площадки шеф-поваров - как уровнем техники, так и качеством приготовленных на них блюд.
Новое поколение дизайн-энтузиастов похоронило фальшивый i ndustrial chic и стиль «лофт», сомнительное «урбан-кантри» и блестящий гостиничный «гламур». Окончательно ушли бежевые интерьеры, уступив место цвету и орнаменту. Рациональный датский дизайн на пике популярности в Европе, но его теснит итальянский максимализм.
Концепция «декорированного интерьера» стремительно выходит из моды. Люди хотят сами проявлять себя дизайнерами. Идея стилизованного, нарочито украшенного интерьера с «грамотно» расставленными натюрмортами кажется устаревшей.
San Francisco Proper Hotel. Проект Келли Уэстлер.
San Francisco Proper Hotel. Проект Келли Уэстлер.
1. Максимализм В 2017 году модные дизайнерские команды, такие как Dimorestudio, Peter Pilotto или LaDoubleJ познакомили нас с незабываемо экстравагантными интерьерами. Контрастные принты и орнаменты, мощный микс разных стилей и времен, возвращение 80-х - отход от минимализма, вдохновленного скандинавами, который доминировал в последние годы. Максимализм еще не набрал силу на общепотребительском уровне, но cовсем скоро это произойдет.Потребители хотят выразить себя, а максимализм (порой на грани китча) позволяет им это делать. «Потребитель больше не хочет, чтобы ему рассказывали истории (он их рассказывает сам), он хочет сопереживать и наслаждаться новым опытом, - говорит Винсан Грегуар, агентство стиля NelliRody. - Поскольку ритмы ускорились, мы смешиваем понятия хорошего и плохого вкуса, высокие и низкие бренды , раскрепощаем фантазию.»
La DoubleJ Housewives. Cовместно с Bitossi Home
2. Параллельные вселенные Д изайнеры, рестораторы и фабриканты объединяют силы. Вместе они создают красочные и радостные события, которые переносят нас из напряженного мегаполиса в параллельные вселенные - теплые, причудливые и экзотические. Под влиянием этой тенденции мебель приобретает яркие, смелые цвета, поверхности играют отражениями. П ользователю предлагается говорить об интерьере как о сказочном, чувственном опыте.
The Arts Club на Dover Street, интерьер Leo’s. Интерьеры элитного заведения в Лондоне создали Бритт Моран и Эмильяно Сальчи, Dimorestudio.
3. Instagram-ready Акцентная стена теперь будет у каждого начинающего декоратора. «Цифровая революция меняет правила, - говорит Винсан Грегуар. - Став стилистами, мы работаем над имиджем и заботимся о собственном доме как о «выставочном зале», где на витрине экспонируется наша жизнь и наши увлечения». Интерьер ради кадра, который будут обожать и ненавидеть, лайкать и постить в соцсетях. Театральные эффекты, нарциссизм и декоративный эксгибиционизм - вот, что ожидает продвинутых пользователей в сезоне 2018/2019.
Кьяра Андреатти и коллекция мебели для гостиной. Проект Welcome! Fendi.
4. Timeless Прошлый век цитируется, переиздается и становится все более дорогим. Мода на послевоенный модернизм - «модернизм с человеческим лицом» не собирается покинуть нас в 2018-м. Мебель стала гораздо более округлой и женственной, а вещи в духе 30-50-х смело соединяют с более поздними цитатами из буржуазно-богемных 70-х и радикальных 80-х. Миучча Прада выставляет в Майами кресла бразильских модернистов, антидизайн начинает набирать новых поклонников. Для Fendi поработала над концепцией дружелюбной гостиной . Идеи одушевленной роскоши и элегантности новая звезда декора соединила с буржуазностью 1970-х годов, оммажами мастерам венского сецессиона и итальянской дизайн-диве .
Бутик Prada в Майами.
5. Венский сецессион 2017 год прошел под знаком столетия , веселой и радикальной мебели . Ностальгирующим и искушенным модникам в 2018 году предлагается вспомнить чайники и вазы Коломана Мозера, архитектурную мебель Адольфа Лооса и Йозефа Хоффмана. В 2018 б есчисленные выставки и торги будут посвящены венскому модерну и столетним годовщинам смерти художников Густава Климта, Эгона Шиле и архитектора Отто Вагнера.
Le Tigre Qui Fume («Тигр курит трубку»), Двенадцать текстильных одеял созданы для Hermès художницей Сеулджи Ли. Коллекция 2017-2018.
6. Капсульные коллекции Все больше производителей используют междисциплинарный подход, привлекая авторов из смежных индустрий. Художники-графики, знаменитые архитекторы, фэшн-дизайнеры становятся авторами ковров, столов и умывальников. Продукты коллабораций выходят небольшими сериями, подчеркивая элитарность и неповторимость продукта.
Кресло Freistil x Dawid Tomaszewski Collection. Rolf Benz.
7. Bespoke Вещи на заказ, по индивидуальным меркам и размерам все чаще будут появляться в наших домах. И локальные ремесленники, и глобальные предприятия рекламируют «гибкие» решения: интерьер, настраивающийся на потребности хозяина.
8. Модульная мебель Диваны и кушетки, стеллажи и низкие столики образуют причудливые связи, как японские головоломки. Модели в духе Lombrico, B&B Italia, известного как «бесконечный» диван , одного из самых популярных в 70-х будут украшением просторных лаунжей.
Лука Никетто и Оки Сато (Nendo) создали серию модульной мебели Isole по принципу написания японских пятистиший танка, которые начинает один человек, а заканчивает другой.
9. Скульптурная мебель Предметы странных асимметричных пропорций или мебель, напоминающая абстрактные скульптуры - на волне. Такие вещи коллекционны и их не должно быть много.
Диван Glider, дизайн Рон Арад, Moroso.
10. Полированная мебель Полировка вместо брашировки, палисандр вместо текстурированого дуба - итальянские мебельщики, проводники мебельной моды увлечены финишами в духе 80-х. Красно-коричневые буфеты, комоды и креденца, кровати в полированном корпусе появились в последних коллекциях топ-марок.
Гостиная. Два клубных дивана напоминают стиль американского дизайнера В. Кагана. Длинный шкаф, отделанный розовым деревом, - идеальное место для симметричных композиций. Лампы Puzzle, диз. Дж. Адлер.
11. Зеркала и арки Элементы театральных сценографий активно проникают в дом. Полукруглые арки и крупные наклонные зеркала неправильных форм драматизируют интерьер.
12. Бархатный взрыв Праздник повседневной роскоши? Ни одна ткань не создаст его лучше бархата. Особенно в драгоценных тонах, таких как сапфир, цитрин, изумруд, аметист и розовый гранат. В интерьерах-2018 бархат используется как акцентная ткань или в тандеме с мебелью современных силуэтов.
Коллекцию True Velvet архитектор и дизайнер Индия Мадави разработала для французского Дома Pierre Frey, производителя интерьерного текстиля и обоев.
13. Ковры Вошли в моду акцентирующие многоцветные ковры интересных форм с выразительной графикой. Чем абстрактнее рисунок, тем лучше.
Ковер Hexagon из коллекции Parquet, дизайн Front, GAN.
After Party, диз. Г. Робертс, cc-tapis. Атмосферу праздника автор передает через абстрактный узор, напоминающий конфетти. Ковер выполнен вручную тибетскими мастерами - 152 тысячи узелков на квадратный метр.
Гостиная, проект Роберт Миготто.
14. Оптические иллюзии Кинетическое искусство, ошибки зрительного восприятия, вибрации в духе Вазарели остаются верными компаньонами максималистских интерьеров.
Люстра Singularity, диз. Б. Лоример. Gallery FUMI, Лондон.
15. Радужные переливы Градиенты и акварельные разливы переместились в ванные комнаты. Мозаичные тессеры украшает иризация - яркие цветные блики, напоминающие серебристую голографию или бензиновые разводы. Отражая свет, притягивают взгляд, меняясь в зависимости от угла зрения.
16. Новая ботаника Помимо выросшего спроса на комнатные растения с выразительными листьями, в интерьер возвращаются этажерки и кашпо для вьющихся растений. Суккулентов сменили циссусы, плющи и «бабушкины» традесканции, свободно свисающие с потолка. А тропические джунгли и интенсивный флоральный принт не собираются покидать стены и обивки, радуя тех, кто увлечен 70-ми.
17. Boho Chic Макраме, крестьянские ситцы, индийские ковры и обои со слонами, обезьянами и орнаментами пейсли - стиль хиппи 70-х возвращается в молодежные спальни.
Проект Peter Pilotto & Friends. 2017
18. Уютная жизнь Розничные магазины, кафе, гостиницы, рабочие пространства выглядят как жилые комнаты, границы между работой и досугом становятся все более размытыми. Будут популярны пространства, ориентированные на приобретение нового опыта больше, чем на эстетику. Появляется все больше мебели «для дома и сада». Легкие, переносные предметы сделанные в духе «urban camping» отличает жизнерадостый цвет и игровой элемент.
19. Уютный дом Тренд получит продолжение в 2018. У нас все еще остается желание простого, спокойного, ненавязчивого образа жизни, где дом - наше главное убежище в политически неспокойном шумном мире. Ценится все, что обеспечивает , тишину и своего рода - кресла-коконы, звукопоглощающие занавески и уютные мягкие диваны. Шведское слово Lagom обогатило тренд hygge - оно переводится как «не к маленькому и не к слишкому». В моде расслабляющие прохладные спокойные пространства. Ц енится возможность вдыхать свежий воздух, не выезжая за город и релаксировать, не отправляясь в спа-салон, а дизайнеры проектируют вещи благоприятные для психики. Emotional States - эмоциональное благополучие станет темой Лондонской биеннале дизайна осенью 2018 года.
Moon Sofa, дизайнер Raphael Navot, Domeau & Pérès.
Кресло Mollo Armchair, диз. Ф. Малуэн. Established & Sons.
20. Несовершенное совершенство Внимание привлекает мебель, изготовленная людьми, а не машинами. В предметном дизайне торжествует технокрафт - вещи, созданные с использованием ремесленного труда и древних техник вместе с новейшими технологиями и/или материалами. Декораторы вспомнили японский принцип wabi-sabi, акцент на использовании предметов, сделанных с врожденными несовершенствами и с подчеркнутым ощущением подлинности.
Табурет Autopsy #6, диз. М. Лин, К. Массо. Carwan Gallery, Бейрут.
«Детали становятся все более важными в дизайне дома. Будь то деревянная маркетри или замысловатый узор, качество детали играет все более важную роль во всех аспектах дизайна интерьера». Тимоти Корриган, американский дизайнер .
21. Тональные интерьеры В то время как яркие максималистические интерьеры приобретают все больше поклонников, минималисты предпочитают успокаивать глаз монохромом. Тонкие, слоистые, текстурные палитры дают ощущение легкости.
Ли Эделькорт. Трендбук SS 2018. Transition.
22. Локальные ресурсы Сегодня дизайнеры одним кликом компьютерной мыши получают доступ к любым ресурсам, которые есть в мире. Однако многие все больше обращают внимание на продукцию не глобальных брендов, а скромных местных производителей. «Мои клиенты предпочитают, чтобы я вкладывал их деньги в местную экономику, - говорит американский дизайнер Макс Хамфри (Max Humphrey). - Я выбираю местные столы и стулья, светильники, плитку и пиломатериалы».
23. Утилитарные материалы Среди богатого выбора материалов вернулась фанера (то есть многослойная древесина), бетон (для мебели и фактурных аксессуаров), террацо (бетон с мраморной крошкой), ратан, бамбук (даже для пола), льняной холст, мохер и армейское сукно. В интерьере замечены любимцы 70-х - плетеная мебель, абажуры из абаки и берестяные короба. На очереди в ближайшем будущем стеклоблоки, ламинат и хит 90-х - синтетический мех.
Подвесной светильник Chanpen, диз. А. Пэро, Forestier. Абака, кожа, мрамор.
24. Странный рисайклинг Мебель из переработанных компьютеров и смартфонов; кожа из листьев ананаса; плитка из кукурузной шелухи - вот некоторые из сложно-переработанных материалов, которые появились в 2017 году. Сиэтл Соланки, директор дизайнерской студии Ma.tt.er, считает, что в 2018 году мы увидим много гламурных гладких поверхностей, которые избегают стереотипов «переработанной» эстетики.
25. Новая бедность По мнению агентства стиля PeclersParis человек и природа помирились. В мире, где катастрофы, связанные с изменением климата и истощением природных ресурсов, растут, человек более чем когда-либо осознает необходимость ее сохранения. Экологически чистая мебель без химических веществ - с тулья, столы и консоли 2018 должны быть прочными и показать свое простое «природное происхождение».
Табуреты Stool, диз. Дж. Моррисон и В. Кумано. В коллекцию входят модели трех размеров, рассчитанные на одного, двух или трех человек. Материалом послужила древесина хиноки - японского кипариса.
26. Камень Белый каррарский мрамор теснят неожиданные итерации камня, такие как серый и зеленый. В ысококачественные материалы, включая оникс и агат, красивые , натуральные добавляют текстуру и глубину в любой дизайн. Ход испытанный, но очень современный.
27. Керамика Простая керамика, расписанная вручную глиняная посуда и вытесанные из дерева плошки не покинут дома поклонников скандинавского тренда hygge. Керамические вазы и сосуды станут более крупными, нарочито-выразительными, привлекая внимания своей рукотворностью.
Колекция Luce, диз. А. Факко. Cappellini.
28. Свет - это новый цвет Хорошее освещение по-прежнему остается ключом к тому, чтобы в комнате было тепло и уютно. Источников света становится все больше. А дизайнеры рассматривают свет как самостоятельный материал: световые потоки скручены в буквы и разлиты, как жидкости. По мере того как развиваются технологии, дизайнеры исследуют цветные градиенты от светящихся нитей, растянутых по комнате, как веревки для белья. В моде портативные, перезаряжаемые и даже складные настольные лампы. И уже появились отчаянные оптимисты, которые предлагают относиться к мини-светильнику как к ювелирному украшению.
Новую коллекцию дизайнеры Кристиана Джопато и Кристофер Кумбс Giopato & Coombes назвали Gioielli (ит. «драгоценность»).
29. Цветной потолок или пол Акцент со стен перемещается на потолок. Графический орнамент или темный цвет - все возможно. Паркет из твердых пород древесины предстает все в более сложных узорах и сочетаниях материалов. В моде калейдоскопы и паркетная мозаика: дощечки разных форм выложены шевроном, кубами Бине, октаэдрами и пр. Приветствуются любые комбинации не только размеров, но материалов. Дерево будут дополнять элементами из керамики, бетона, металла и натурального камня.
Декор интерьера – это великолепная возможность создать жилище своей мечты, воплощающее ваши представления об эстетичности, эргономичности и уюте. Создавая декор своими руками, мы вкладываем в наши дома и квартиры частичку собственной души, делая их оригинальными и индивидуальными. Но для того чтобы получившийся интерьер выглядел по-настоящему гармонично и стильно, необходимо вдохновение. Его вы и найдете на страницах нашего сайта. Выбирая декор кухни или квартиры, мы нередко стремимся сделать его как можно более функциональным. Однако многие забывают о том, что, например, кухня – это далеко не только место приготовления пищи, но и комната, где вся семья собирается для дружеского, теплого общения. Вот почему фото декора для кухни, представленные на нашем сайте, призваны помочь вам сделать правильный выбор. Существуют ли универсальные критерии, по которым следует выбирать декор кухни или квартиры? Разумеется, нет. Каждая квартира, каждая комната неповторима, а потому нуждается в тщательном изучении своих особенностей. Однако дизайнеры разработали несколько простых советов по подбору оптимальных интерьерных решений: декор квартиры должен соответствовать духу своего владельца – только так он сможет принести владельцу ощущение умиротворения и удовольствия от отдыха; декорировать интерьер необходимо, исходя из архитектурных особенностей помещения: нельзя использоваться обилие темных элементов или лепнину в маленьких комнатах, равно как и оформлять внушительные помещения небольшими предметами в стиле прованс; подбирать материалы, предметы декора и интерьера необходимо на основе разработанного стиля помещения и полностью ему подходить, иначе создастся ощущение диссонанса и дискомфорта. Декор квартиры создать не так просто, как кажется. Но просматривая подборку идей интерьерного дизайна на нашем сайте, вы непременно найдете что-то на свой вкус! Создание декора интерьера собственными руками – это не только модно, но и очень интересно! Взгляните на фото декора интерьера, и вы поймете, что такое настоящая красота в стиле hand-made. Вручную расписанные шкатулки, тумбы и столики, оформленные с помощью декупажа, оригинальные украшения и аксессуары для кухни и квартиры – все то, что поможет вам обновить интерьер без лишних затрат, сделав его ярким и запоминающимся! Фото декора квартир, собранные на страницах нашего сайта – это кладезь необычных идей для оформления вашего жилища. Пожалуй, не существует более разнообразных вариантов преображения помещений, чем декор. Он включает в себя множество способов украшения интерьера: роспись стен и мебели; каменные и кованые элементы; витражи; резной декор; украшения из макраме и ручной вышивки; цветочные композиции и многое другое. Декор вовсе не обязательно должен быть дорогим. Для обновления, к примеру, гостиной вполне достаточно заменить текстиль (шторы, пледы, скатерти), украсить стены и полочки парой новых украшений (картин и фигурок) сходной с текстилем стилистики, а вместо привычного журнального столика из дерева использовать забавный пуф броского оттенка – «живой» и красочный интерьер готов. Элементы декора в интерьере занимают главенствующие позиции. Мельчайшие детали способны в корне преображать пространство. Вот почему так важно, чтобы окружающий декор был для вас приятен и позволял чувствовать себя комфортно. Ищите вдохновение, творите и получайте от этого удовольствие вместе с нами.
Несмотря на то, что времена и тренды меняются, есть предметы интерьера, которых эти изменения касаются в меньшей степени. Для многих это имеет весьма практическое значение, поскольку бюджет может быть ограничен, и постоянно обновлять его, следуя моде, может не каждый. Что делать в этом случае?
Ниже подборка вещей, которые впишутся в любую гостиную комнату, универсальность их главная особенность. Эти предметы никогда не выйдут из моды и вы можете оставить их в своем интерьере навсегда.
1. Белые жалюзи в классическом стиле.
С некоторых пор люди используют их вместо обычных штор. Их прелесть в том, что они не бросаются в глаза и не привлекают к себе лишнего внимания, вместе с тем, создают в комнате легкую атмосферу своим незаметным белым оттенком и дают помещению дополнительный свет. Классика!
2. Пуфы.
Эти предметы переживут века по той простой причине, что в интерьере гостиной они часто незаменимы: любой захочет положить ноги на что-то удобное и мягкое, чтобы расслабиться. Считается, что пуфики в марокканском стиле (см.фото) — коричневые и похожие на тыкву — могут гармонировать почти с любым интерьером. Ну и разумеется, этот стиль также вне времени, ведь аутентичность их главное достоинство.
3. Светильники на треногах.
Эти напольные светильники появились не так давно, чего не скажешь по их виду — есть ощущение, что они пришли к нам из 19 века и раньше использовались как подставка для фотоаппарата). Вот это обманчивое впечатление и легкий «-закос»- под старину и антиквар, вкупе с невозможностью быстро определить из какой эпохи этот предмет интерьера, и делает их универсальными. Просто поставьте их рядом с диваном по обе стороны. Выберите плафоны такого цвета, чтобы они сочетались в цветовой гамме с интерьером гостиной. И можете оставить их там лет эдак на 10-20
4. Классический кожаный диван.
Предмет, который давно и успешно используется в самых разных вариантах интерьера гостиной. Их стиль называется «честерфилд». Обычно эти диваны украшены пуговицами и могут быть черного и коричневого цвета.
5. Комод «без излишеств».
Такие комоды, конечно, не должны быть центральной частью интерьера гостиной, но в то же время они очень практичны и в силу сдержанности их стиля, могут хорошо вписаться в любую формулу вашего интерьера. Считается, что деревянный комод теплых оттенков, идеальное решение мебели такого рода.
6. Удобное мягкое кресло.
Обратите внимание на кресло глубоко коричневого цвета, выполненное в строгом классическом стиле. Мебель такого рода никогда не выйдет из моды, вам остается лишь разнообразить его строгость подушкой яркого цвета.
7. Большое зеркало в рамке
Трудно найти предмет интерьера, который был бы также незаменим в интерьере любого времени. Классическая рамка придаст этому предмету легкую винтажность, хотя рамка из пластика — то же вариант.
8. Рамки с картинами или фотографиями.
Этот способ декорирования интерьера гостиной используют практически все. Причина проста: любимая фотография или картина для человека лучший вид украшения стены, которым хочется любоваться снова и снова. Что касается рамок — их вовсе не сложно менять раз, скажем, в несколько лет, следуя своим вкусовым предпочтениям.
О тенденциях, вышедших из моды, «Комсомолке» рассказал дизайнер интерьера Юрий Алехно
Скинали на кухне с закатами и рассветами
Часто на стене над рабочей поверхностью кухни размещают не плитку, а скинали - декоративные панели с фотопечатью. В зависимости от полета фантазии хозяев на них могут быть изображены закаты, рассветы, виды ночных городов или зеленые луга с ромашками.
Все это безнадежно устарело, - считает Юрий. - Над рабочей поверхностью лучше использовать либо плитку нейтрального цвета без узорчиков и цветочков, либо тот же материал, который использовали на столешнице. В крайнем случае - прозрачное стекло, за которым стена выкрашивается в нужный цвет. Главное - откажитесь от принтов и картинок, на кухне они ни к чему.
Барные стойки с металлическими штангами
Забудьте про барные стойки на длинной хромированной ноге, на которую крепится множество всяческих полок и подвешиваются бокалы, - это уже не модно. Раньше с помощью таких барных стоек отделяли зону кухни от гостиной. А сейчас делать зонирование лучше с помощью отдельно стоящего барного острова.
Сложные многоуровневые потолки
Многим кажется, что белый потолок - это скучно. И тогда над головой появляются сложные конструкции, волны из гипсокартона, разноцветная подсветка, натяжные потолки с облаками, розочками и звездным небом.
Стоит отказаться от таких потолков, - советует дизайнер. - А если все же вам нужно сделать второй уровень, разница между перепадами должна быть небольшой, а в нишу можно заложить скрытую светодиодную подсветку. Я рекомендую делать белые ровные потолки из гипсокартона, в которые встраиваются небольшие светильники в один уровень с потолком.
Декоративные кирпичи на стенах
Иногда люди пытаются украшать стены с помощью декоративного камня или кирпичей и часто делают это неграмотно, без какой-либо концепции: несколько кирпичиков возле откоса, еще несколько - внизу... Кирпичи на стенах надо применять умело, а попытки воссоздать в своей маленькой квартире итальянский дворик обычно смотрятся плохо.
Ниши из гипсокартона
Если раньше было модно делать волнистые ниши из гипсокартона с полками, то теперь их вытесняют стеллажи. Дизайнер не рекомендует оставлять и ниши в стенах, возникшие при строительстве дома - их лучше зашить. Лучше сделать стеллажи с книгами или прикрутить полки.
Средний срок жизни предмета мебели на рынке 2-3 года. 5 лет - это уже редкость. Обычно появляются и уходят, оставляя после себя лёгкий флёр воспоминаний лишь в памяти специалистов. Творения знаменитых дизайнеров помнят чуть дольше, но и они далеко не всегда бывают «долгожителями». Мы предлагаем вашему вниманию подборку настоящих шедевров дизайна. Они переиздаются и перевыпускаются, выходят в новом цвете, в новой обивке. Год от года спрос на них только растёт. Некоторые из них были созданы полвека назад, история других пока ограничивается десятком лет (но и это уже гигантский срок в масштабах мебельного рынка) - однако уже сейчас понятно, что они будут пользоваться любовью публики ещё очень долго.
Торшер Fortuty, PALLUCCO
Торшер Fortuty, PALLUCCO
Торшер Fortuty был создан в 1907 году дизайнером Mariano Fortuny для фабрики PALLUCCO. Он сразу приобрел огромную популярность и выпускается до сих пор этой же маркой. Современные модификации бывают разных размеров. Также ограниченной партией в 2015 году были выпущены с абажуром из ткани Rubelli.
Шезлонг, Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand
Знаменитый шезлонг придумали три дизайнера: Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand. И было это в 1928 году. Со временем его стали называть просто по имени первого дизайнера из этой группы. Популярен он до сих пор, а в этом году представлен в такой расцветке.
Комод, Molteni &C
Комод, Molteni &C
Созданный дизайнером Джо Понти в 1952 году, этот комод сегодня так же популярен, как и больше полувека назад.
Торшер Arco, Flos
Торшер Arco, Flos
Любимец публики и дизайнеров - торшер Arco фабрики Flos - был придуман в 1962 году. До сих пор он встречается в каждом пятом интерьере. Это ли не показатель!
Кресло, Zanotta
Кресло, Zanotta
Очень популярное теперь кресло-мешок отнюдь не изобретение последней пятилетки. Оно было впервые произведено компанией Zanotta в 1968 году. С тех пор выходило в огромном количестве расцветок и материалов.
Кресло, B&B Italia
Кресло, B&B Italia
Самая знаменитая расцветка этого кресла 1969 года, конечно, . Также был популярен полосатый вариант. Нулевые ознаменовались металликом в облике. Сейчас марка B&B Italia выпускает его как минимум в 10 вариантах.
Шезлонг Tube, Cappellini
Шезлонг Tube, Cappellini
Тот же 1969 год принёс нам в копилку и шезлонг Tube от Cappellini. Промышленный дизайн и яркий цвет сделали своё дело - он необычайно популярен до сих пор.
Комоды, Kartell
Комоды, Kartell
Знаменитая марка Kartell столько раз переиздавала эти комоды, что мы уже сбились со счёта. В нынешнем году они предстали в золотом цвете, а также обзавелись затейливыми смайликами.
Люстра, Barovier&Toso
Люстра, Barovier&Toso
Венецианское стекло любят не только в Италии, но и во всём мире тоже. Однако особую слабость к нему испытывают русские женщины. Ведь в нём они видят силу не только искусства дизайнера, но и мастерства стеклодува. Barovier&Toso - одна из лучших в мире марок венецианского стекла. Эта люстра образца 1980 года и по сей день остаётся самой продаваемой моделью.
Скульптура, Gufram
Скульптура, Gufram
Неожиданно в нашей подборке появился… кактус. Созданный ещё в 1972 году маркой Gufram, он переиздаётся и поныне. В том числе и в белом цвете.
Стеллаж Carlton, Memphis
Стеллаж Carlton, Memphis
«Мне тут сказали, что мой Carlton - реклама конструктора Lego. И что с того? Это программная вещь. Она воплощает мою жизненную философию. Конструкция построена на балансе. Так как равновесие - залог счастья. Предмет яркий. Так как я считаю, что жизнь должна быть яркой, эмоциональной, чувственной», - сказал однажды Этторе Соттсасс, создатель знаменитого стеллажа творческого объединения Memphis.
Кресло Libro, Busnelli
Кресло Libro, Busnelli
В 1970 году итальянская марка Busnelli впервые представила на рынке свою новинку - кресло Libro. И по сей день продажи кресла не снижаются.
Стул Ghost, Fiam
Стул Ghost, Fiam
В этом году фабрика Fiam празднует 30-летие своего знаменитого Ghost. В связи с юбилеем его представили в невероятных расцветках именитые дизайнеры.
Кресло Nemo, Fabio Novembre
Кресло Nemo, Fabio Novembre
Немножко пугающее кресло Nemo с ноткой японской философии от Fabio Novembre пришлось по вкусу не одной сотне покупателей. На сегодняшний день самыми популярными являются варианты из кожи.
Mercury, Artemide
Mercury, Artemide
По сравнению с другими сторожилами из нашей подборки, светильник Mercury от Artemide - просто юнец, ему всего 10 лет. Однако он стал безумно популярным за это время. Наверное, благодара скульптурным формам бионического стиля, придуманным дизайнером Ross Lovegrove.
Кресло Proust, Cappellini
Кресло Proust, Cappellini
Кресло Proust является жемчужиной фабрики Cappellini. В следующем году оно отмечает свой сороковой юбилей. Редкий случай совпадения яркого цвета, и бесконечной функциональности. Шедевр Алессандро Медини! На фото - вариант Geometrica.
Садовый шезлонг Canasta, B&B italia
Canasta по дизайну Патрисии Уркиолы десять лет назад создавался маркой B&B italia как рядовой продукт, однако стал невероятно популярен. В чём же его секрет? Может быть, в том, что плетение, украшающее каркас, выполнено на Филиппинах?
Кресло, Фернандо и Умберто Кампана
В MoMA (Нью-Йорк) и Центре Помпиду (Париж) красуется шедевр братьев Фернандо и Умберто Кампана. 500 метров спутанных верёвок, 50 часов ручного труда. Когда-то дизайнеры и представить себе не могли, что кресло войдёт в коллекции самых знаменитых музеев мира.
Светильник Tocco, Penta
Светильник Tocco, Penta
Светильник в виде яйца - не очень большая редкость, многие экспериментировали с этой формой. Но Penta сделала Tocco из деревянных планок, отчего свет стал более мягким, домашним, тёплым. Это и стало причиной успеха и огромных продаж.
