Привет друзья, на связи снова я, Елютина Мария. В прошлой статье вы узнали, и чем он занимается.
Сегодня мы поговорим о том, как стать графическим дизайнером без специального образования и опыта работы, какие обучающие площадки в этом помогут, а также я дам несколько советов начинающим дизайнерам.
На первоначальном этапе важно понять, в какой из областей графического дизайна вы хотите развиваться и зарабатывать. Как вы поняли из прошлой статьи, их много, и каждая заслуживает особого внимания.
Ваш компьютер - ваш лучший друг, и это мы понимаем. Но как насчет расширения вашего репертуара и участия в других творческих областях? Попробуйте фотографию и узнайте больше о том, как составить изображение. Или окунитесь в новостной зал и откройте для себя методы рассказывания историй. Или найдите работу иллюстраторов и надели несколько советов.
Знание немного больше о навыках других профессионалов может очень помочь при запуске проекта или поиске вдохновения - не говоря уже о том, что открытие вашей головы может предоставить вам невероятные впечатления! Эта практика доходит до совершенства, которую вы уже устали от знания. Есть некоторые клише, которые никогда не выходят из моды, и это один из них. Это самый эффективный способ использовать свой талант.
Определившись с выбором, вы сможете понять, какой из возможных инструментов вам нужен и в каком необходимо прокачаться. Например, для дизайна веб-среды достаточно знать Adobe Photoshop, для создания логотипов или иконок — Adobe Illustrator. Если вы не собираетесь ограничиваться разработкой дизайна для интернет-пространства, то вам пригодится программа Adobe InDesign для полиграфической вёрстки.
Придумайте клиента и напишите что-нибудь. Практика является синонимом улучшения. Сравните свою раннюю работу с тем, что вы делаете сегодня, и вы поймете в тот момент, о чем мы говорим. Динамичность рынка требует, чтобы специалисты по дизайну постоянно обновлялись. Время от времени даже трудно поглотить все тенденции, которые появляются. В рамках этой путаницы некоторые методы.
И если у вас нет большого опыта в их использовании, хороший выход - пройти курс. Есть люди, которые могут понять основные функции новой домашней программы. Но изучение курса поможет вам использовать некоторые более сложные функции, которые вы не сможете изучать в одиночку. Также стоит посетить лекции и семинары, чтобы оставаться в рамках основных нововведений.
Бытует мнение, что веб-дизайнеру необходимы знания языка программирования (HTML/CSS). Лично я убеждена, знать программы для вёрстки сайтов не обязательно. Для этого есть специально обученные люди, разбирающиеся в кодах. Если мне нужен совет по технической составляющей, я обращаюсь к этому человеку. В моей команде эту роль выполняет девушка. И всё же не помешает знание базы, что реализуемо, а что нет.
Теперь проще улучшить производительность в качестве графического дизайнера, не так ли? Попытка улучшить всегда является определяющей характеристикой каждого хорошего профессионала. Стремитесь быть лучше и выделиться на рынке труда! Итак, подпишитесь на нашу рассылку, чтобы больше узнать о мире дизайна!
Вопросы, на которые уже ответил, больше не будут отвечать, потому что мне нужно много времени, чтобы показать, что вы ленивы и хотите, чтобы все было пережевано. Что такое дизайн интерьера? Дизайн интерьера - это техническая и эстетическая эволюция Украшения. С городской необходимостью для все более подробных и персонифицированных пространств, связанных с технологическими достижениями в оборудовании, материалах и использовании этих пространств, профессионал по декорации отставал, потому что ему не хватало компетенции, знаний и технических возможностей для дизайна.
Надеюсь, вы понимаете, что без обучения основам дизайна, вам не обойтись. Я сейчас говорю не о высшем образовании, а о специальном образовании. В наше время существует множество специальных оффлайн и онлайн курсов по дизайну.
Во-первых , на курсах вы познакомитесь с основами графического дизайна, его особенностью, научитесь мыслить как дизайнер, углублённо изучите профессиональные программы.
С этой новой реальностью выходит дизайн интерьера, гораздо более широкая и широкая область с несколькими сегментами, где профессионал изучает в своем курсе многодисциплинарное содержание «Дизайн», «Архитектура», «Инжиниринг», «Искусство» среди других областей, которые составляют в целом. Благодаря этому обучению профессионал может вносить изменения в макет, штукатурку, освещение, дизайнерскую мебель, наконец, менять пальто, все, что необходимо для вашего проекта, быть инновационным, современным и правильным в рамках технических норм.
Что такое дизайн окружения? Дизайн окружающей среды - это более широкая номенклатура дизайна интерьера, которая из-за злобы, мелиндры или зависимости других специалистов из смежных областей настаивает на том, что название курса ограничивает область работы специалиста интерьеров внутренними зонами здания, Это делается в замаскированной попытке зарезервировать рынок, потому что те, кто проповедуют подобные вещи, прекрасно знают, что клиент вряд ли найдет двух профессионалов: один для внутренней области, а другой для внешнего.
Во-вторых , вы начнёте общаться в кругу единомышленников, обмениваться знаниями и опытом, получать в свой адрес конструктивные замечания и рекомендации.
В-третьих , у вас появятся настоящие заказы, потому что зачастую наставники таких курсов рекомендуют заказчикам своих самых лучших учеников.
Со мной так и было. Я училась на курсе по веб-дизайну, а потом мне приходили заказы от моего наставника. В моём списке надёжных курсов значится Школа Веб-дизайна . Удобство и преимущество её в том, что она проходит online и адаптирована под фриланс. Это значит, что вы не просто научитесь основам дизайна, но и сможете искать заказы на известных биржах фриланса. В школе этому отведён целый урок.
Вскоре у кого будет больше шансов. Но в своем академическом образовании специалист по дизайну интерьера поглощает и изучает содержание, которое позволяет технически производить изменения в экстерьерах, будь то на фасадах, озеленении, событиях и т.д. Дизайн окружения: ландшафтный дизайн, фасады, внешние события и т.д. транспорт: интерьеры автомобилей, самолетов, лодок и т.д. игры: производство совместно с разработчиками внутренних и внешних сред для игр. Продукт: мебель, аксессуары, освещение и т.д. образование: преподавание в колледжах и университетах, производство текстов, статей, книг, лекций, курсов, семинаров и других проектов.
Теперь я хочу дать несколько советов, которые помогут вам избежать известные ошибки, совершаемые на начальном этапе.
1. Читайте специальную литературу. Самостоятельно изучая книги по графическому дизайну, вы значительно расширите свой кругозор.
2. Начните рисовать. Помните, я писала, должен ли дизайнер уметь рисовать, и что я не умею это делать. Вот уже второй месяц я учусь рисовать. Поверьте, это значительно облегчило моё понимание графического дизайна. Ну и добавило мне цену, что немаловажно.
Просто вы замечаете рыночные ниндзё и заходите. В чем разница между «дизайном» и «дизайнером»? Дизайн - это профессия, дизайнер - профессионал. То есть вы делаете дизайн, и вы являетесь дизайнером. Будьте осторожны, когда вы слышите «профессиональный», говорящий о себе, и который работает с дизайнером. Это наглядно демонстрирует, насколько серьезно он прошел свой курс, если таковой имеется.
Технические стандарты Среди нескольких других соответствующих материалов. Все эти знания необходимы, чтобы Дизайнер мог увидеть все возможности дизайна и реализовать их, чтобы полностью удовлетворить и удовлетворить клиента. Уже в профессиональном плане дизайнер должен иметь знания о рынке труда, обществе, в котором он вставлен, о партнерстве и перспективах среди других. Несмотря на то, что он знает, как правильно читать структурные планы, когда необходимо очистить стену, чтобы улучшить пространство, Дизайнер должен использовать партнерство с инженером-строителем, который будет отвечать за эту часть.
Если вы не умеете рисовать, ничего страшного в этом нет. Главное начать это делать и вы заметите изменения.
3. Изучайте работы профессионалов. На своём пути я часто встречаю талантливых людей, создающих невероятно красивые и в тоже время функциональные сайты, иллюстрации, логотипы и т.д. Именно их я заношу в закладки, подписываюсь на их страницы в behance.net .
Аналогично, когда необходимо изменить электрический дизайн и другие ситуации. Не вся мебель, которую мы видим в журналах или в магазинах, подходит, в условиях все более сокращенного пространства, поэтому Дизайнер должен проектировать детали и более конкретные, которые будут производиться в столярных изделиях. Здесь также есть несколько других знаний о том, что мирянин понятия не имеет: эргономика, материалы, сопротивление материалов среди других. Имеются также случаи производства аксессуаров, декоративных предметов и светильников.
Вот почему обучение профессионала очень важно. Как дизайнер создает среду? Во-первых, клиент должен завершить брифинг - документ, объясняющий, что он хочет. После этого дизайнер проводит мозговой штурм или семантическую панель со всем, что связано с предметом: изображения мебели, изображения оборудования и материалов, концепции и т.д. затем он анализирует всю информацию и начинает генерировать альтернативные черновики макетов. Количество альтернатив не существует. Некоторые генерируют 3, другие генерируют.
Кто не знает, Behance — это платформа для демонстрации работ иллюстраторов, дизайнеров, фотографов. Вас там ещё нет? Быстрее регистрируйтесь и наполняйте его своими работами, а также вдохновляйтесь другими.
В моей «копилке» есть фото упаковок, этикеток, плакатов. Я, как Плюшкин, всё собираю и бережно храню. Это помогает мне развивать творческие способности и смотреть на мир шире.
Это самый трудоемкий шаг процесса, потому что разработчик должен учитывать всю собранную информацию и все свои знания. Когда дизайнер полагает, что он уже создал достаточное количество решений, он начинает процесс устранения, в котором он отказывается от альтернатив, пока не будет сокращено, по меньшей мере, до 3 альтернатив. С этим сделано, он совершенствует эскизы уже с цветами, которые он определил в процессе эскиза. Затем дизайнер представляет альтернативы клиенту. Если клиент отклоняется, дискуссия между двумя сторонами открывается для проверки корректировок проекта, где находятся нежелательные объекты, правильные точки, возможные решения и т.д. это связано с возвратом к чертежной доске и перепроектированием некоторых или многих вещей.
4. Изучайте шрифты. Обращаете ли вы внимание на шрифты? Я — да. Более того, для верстальщика очень важно, когда к нему попадает в работу макет с «правильным» текстом. Это значит, что учтены междустрочные интервалы, пробелы, размер и т.д.
Оглядываясь назад, я с улыбкой вспоминаю свои макеты. Ещё год назад мой главный критик, муж, не одобрял мои «порывы». Сейчас всё по-другому, я научилась применять шрифты, и каждая моя работа оценивается положительно. Это круто!
Процесс повторяется, пока клиент, наконец, не одобрит работу. Тогда по-прежнему целесообразно создать руководство пользователя, чтобы узнать, как обращаться с оборудованием и материалами. Сколько выигрывает дизайнер? О, вопрос стоит золота. Правильное дело было бы для клиента спросить: сколько выиграет адвокат, врач, архитектор? И это «зависит» включает в себя несколько факторов: где он работает, в каком городе он работает, как дизайн сцены в его городе, насколько он хорош, является ли он стажером или уже обучен и т.д.
Что лучше: иметь постоянную работу или работать фрилансером? Очень дизайнер решает стать фрилансером, чтобы заработать больше. Некоторые из них зарабатывают больше, другие - нет. Хорошая вещь о том, чтобы быть фрилансером, заключается в том, что вы не тратите деньги на налоги, вы устанавливаете свою зарплату, вам не нужно отвечать никому, кроме клиента, у них гибкие часы и т.д. с другой стороны, у фрилансера нет официального контракта и он не может уйти в отставку, не имеет доказанного дохода и может пройти через период «засухи»: в этом месяце, когда вы не можете получить новых клиентов, и ваши счета, которые будут выплачены, начнут задерживаться, Поэтому это зависит от того, как вы хотите работать.
5. Сохраняйте свои работы. Любой человек, а мы в особенности, должны знать свои точки роста. Поэтому все свои исходники я храню в специальной папке. Советую и вам завести такую. Возможно, вы вернётесь туда и доведёте некоторые работы до совершенства.
6. Вырабатывайте свой уникальный стиль. Было у вас такое, вы увидели какую-то работу и захотели сделать её лучше, дополнив своим видением? У меня часто такое бывает. Я беру чью-то идею и дорабатываю её. Это забавно и в то же время интересно. Попробуйте, это поможет развивать свой стиль.
Кстати, нужно проверить оба и посмотреть, какой из них вам подходит лучше всего. Стоит ли создание колледжа? Да, конечно, есть плохие колледжи. Способ состоит в том, чтобы встретить студентов из этих колледжей и спросить, что такое классы, что такое учителя и какова инфраструктура. Есть некоторые вещи, которые вы просто не изучаете из книг или сообщений в блогах о дизайне в сети. Реальный опыт учителей, которые работают на рынке, - одна из таких вещей: всегда хорошо знать, как профессионал справится с проблемой в реальной жизни.
Несомненно, есть много чего, что вы не сможете применить в реальной жизни из-за скорости, с которой работает дизайн-рынок. Но всегда хорошо знать, потому что, если вы в конечном итоге застряли где-нибудь, вы будете знать, как уйти от использования техники, которая требует больше времени, но будет выполнена. В конце концов, вы можете легко узнать, как строить дома через буклеты в Интернете и книгах: но это делает вас инженером-строителем?
7. Создайте своё портфолио. Друзья, нам важно презентовать себя так, чтобы захотелось к нам обратиться с заказом. Поэтому портфолио — это наше лицо. В следующей статье я расскажу, как его создать, и дам рекомендации по его оформлению.
Пройдя определённый путь, я поняла одно: всем мил не будешь. Единого стиля в дизайне не существует. Поэтому наша работа базируется на потребности конкретной аудитории, для которой мы создаём продукт.
Вы бы наняли человека, который никогда не занимался строительным колледжем, чтобы построить свой дом? Сначала создайте портфолио: онлайн или распечатайте. Если вы никогда не занимались какой-либо реальной услугой, укажите академические документы. Всегда включайте только то, что вам нравится, что вы делали, забывайте о своих «средних» и «плохих» работах. Затем просто отправьте адрес своего портфолио онлайн или отправьте свое портфолио по почте и подождите.
Если у вас хорошие работы, и если вы проявите себя компетентно, кто знает, что владелец не звонит вам. Это очень запутанный момент, потому что каждый регион страны работает в некотором роде. Может показаться, что не только региональные характеристики влияют на форматирование документов. В идеале вы должны попытаться получить модели с другими профессионалами и адаптировать их к вашим профессиональным потребностям.
Но это не значит, что нужно забыть про свою уникальность. Вдохните свои идеи в уже существующую модель, расширяйте границы своих возможностей. Ищите заказчиков, с которыми вам будет комфортно.
Когда я начинала, у меня не было ни опыта, ни портфолио, но благодаря курсам по удалённой работе , я умела искать нужных мне работодателей, вести свои соц. сети и знала основы переговоров с заказчиками. Мне помогли «тренировки» на . Я о ней уже рассказывала.
Помните, только вы знаете, с каким заказчиком вам по душе сотрудничать. Интернет — это площадка, на которой каждый найдёт своего работодателя. Стать востребованным и повысить стоимость своего часа вам помогут мои советы и ваше упорство. Не останавливайтесь на достигнутом, идите к намеченной цели, повышайте свой профессионализм.
Если у вас возникли вопросы или нужна консультация, пишите в комментариях.
». Бросив работу на корпорацию (Карен занималась продуктами Office), девушка начала заниматься танцами, за 12 месяцев продемонстрировав грандиозный успех. Сейчас Карен — единственный дизайнер в компании Exec. Она получила это место, не имея никакого специального дизайнерского образования — всё сама, своими силами.
Карен не кривит душой: она начала учиться дизайну прямо во время работы на Microsoft. Девушка признаёт, что не дотягивает до людей с дипломами магистров дизайна, но всё-таки кое-что умеет, раз её взяли на работу.
В Exec Карен выполняет широкий спектр работ: визуальный дизайн, печатка, веб, мобильные приложения. Так что давайте с вами поймём, как всего этого добиться в сжатые сроки.
Прим. редакции: книги и курсы, которые советует Карен, англоязычные. Мы не считаем это проблемой, ведь проблема — это незнание базового английского в 2013 году. Поэтому если захотите перевод, то вам придётся самостоятельно провести небольшой рисёрч.
Самую большую ошибку совершают тогда, когда стремятся овладеть Photoshop слишком быстро. Знание Photoshop не сделает из вас дизайнера, как покупка кистей не сделает из вас художника. Начинать следует с основ.
Сперва научитесь рисовать.
Изучите основы графического дизайна.
Изучите основы UX.
Научитесь писать.
Ура, теперь вы достаточно шарите в визуалке и UX. И вы готовы изучать Photoshop. Вообще-то, лучше начинать с Illustrator, а потом уже двигаться к Photoshop. Именно Illustrator используется при создании логотипов и иконок.
Учим Illustrator.
Учим Photoshop.
Хотите рисовать мобильные приложения, сайты, инфографику? Покопайтесь в этом, а потом выберите, что вам нравится больше.
Дизайн логотипов.
Дизайн мобильных приложений.
Когда я начинала изучать дизайн, я отправилась на тренинг по поиску работы. Я зашла в комнату, а там уже было полно дизайнеров, куда более опытных, чем я — 5, 10, 15 лет опыта. И они все искали работу. Это выглядело устрашающе. Я, пытающаяся изучать дизайн самостоятельно, против всех этих столпов.
И вот, 6 месяцев спустя, у меня есть работа. Между мной и всеми прочими дизайнерами было одно ключевое отличие: я знала, как работать с разработчиками.
Это крупнейший фактор, который делает вас конкурентоспособным на рынке труда. Изучите основы проектирования, HTML и CSS. Дизайнеры в IT-индустрии крайне востребованы и хорошо оплачиваемы.
Вот где стоит искать работу. Если у вас нет опыта общения с разработчиками, попробуйте его получить. На стартап-уикендах, хакатонах, через интернет .
Создайте личный сайт и сделайте своё портфолио его центральной частью.
Используйте связи — рассказывайте всем вокруг, что ищете работу дизайнером. Никогда не знаешь, куда тебя заведёт социальный граф.
Изучите компании, где вам хотелось бы работать. Поищите в LinkedIn или «Моём Круге» людей, которые там заняты. Поговорите с ними, они могут вам помочь. Связи — лучший способ попасть на работу (здесь не имеется в виду старинная русская забава, которая называется «блат» — прим. ред. )
Я работаю в Exec уже год и узнала много нового. Я нахожу дизайнеров круче себя и учусь у них. Я использую онлайн-курсы Skillshare , General Assembly , Treehouse , и TutsPlus . Я работаю над побочными проектами. Я зависаю в профильной секции в книжном.
Ещё есть куча всего, что можно узнать. Держите ухо востро!
